唐五代词鉴赏

概要：何以证明“闲情”抛掷不掉呢？原来是“每到春来，惆怅还依旧。”春天本来是万物萌生、大地复甦的季节，词人却格外伤情，因为伴随着春天的到来，一种莫名的惆怅便会涌上心头。词人的“惆怅”与“闲情”相似，同样是一种无法言说、无法排遣的情绪。 既为“闲情”所苦，又抛掷不掉，词人只好每日在花前饮酒沉醉，以至于为酒所病。揽镜自照，见容颜憔悴，不免伤情，却义无返顾：“不辞镜里朱颜瘦。”“不辞”，即不惜，是明知有害处也不逃避、不改变、不后悔。 下阙由抒情转而写景：“河畔青芜堤上柳。”河畔的萋萋芳草和堤上的青青垂柳，不正像词人心中的“闲情”和“惆怅”？那样纷纭杂乱，那样悠远绵长。这一句是景语，也是情语。词人的惆怅依旧，闲情难抛正由此触发，也引出下列反问：“为问新愁，何事年年有？”这是一个无法回答也不需要回答的问题。 最后两句刻画了词人的自我形象，"独立小桥风满袖，平林新月人归后。”只见他久久地独立于小桥之上，任凭清风吹拂双袖，直到月上树梢，行人归尽。 读过冯延巳的这首词后，我们或许不能明白词中反复抒写的“闲情”、“惆怅”、“新愁”究竟包含什么样的具体内容，却不能不被他所创造的艺术

　　何以证明“闲情”抛掷不掉呢？原来是“每到春来，惆怅还依旧。”春天本来是万物萌生、大地复甦的季节，词人却格外伤情，因为伴随着春天的到来，一种莫名的惆怅便会涌上心头。词人的“惆怅”与“闲情”相似，同样是一种无法言说、无法排遣的情绪。

　　既为“闲情”所苦，又抛掷不掉，词人只好每日在花前饮酒沉醉，以至于为酒所病。揽镜自照，见容颜憔悴，不免伤情，却义无返顾：“不辞镜里朱颜瘦。”“不辞”，即不惜，是明知有害处也不逃避、不改变、不后悔。

　　下阙由抒情转而写景：“河畔青芜堤上柳。”河畔的萋萋芳草和堤上的青青垂柳，不正像词人心中的“闲情”和“惆怅”？那样纷纭杂乱，那样悠远绵长。这一句是景语，也是情语。词人的惆怅依旧，闲情难抛正由此触发，也引出下列反问：“为问新愁，何事年年有？”这是一个无法回答也不需要回答的问题。

　　最后两句刻画了词人的自我形象，"独立小桥风满袖，平林新月人归后。”只见他久久地独立于小桥之上，任凭清风吹拂双袖，直到月上树梢，行人归尽。

读过冯延巳的这首词后，我们或许不能明白词中反复抒写的“闲情”、“惆怅”、“新愁”究竟包含什么样的具体内容，却不能不被他所创造的艺术氛围和情感所打动，真切感受到他那剪不断理还乱绵长的思绪。

浣溪沙

菡萏香销翠叶残,西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴,不堪看。   

细雨梦回鸡塞远,小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨,倚阑干。

【翻译】莲花的芳香已经消失，翠绿的荷叶也已凋残，萧索的秋风夹满愁绪吹起从碧蓝的水波之间。它们还跟容颜一起憔悴，令人不堪细看。  在细雨霏霏的梦中醒来觉得鸡塞荒凉偏远，小楼上已吹完玉箫，显得寂静而又冷寒。不禁流下簌簌的泪珠深含愁恨，她独自倚靠栏杆。

【赏析】这首词刻画了了一个面对秋景触景生情思念丈夫的妇女的艺术形象。反映了封建统治阶级精神空虚,表现了南唐国势日衰的情势。

词的上片对景抒情。起二句“菡萏香销翠叶残,西风愁起绿波间。”前句是果,后句是因,莲花枯萎,莲香销尽,荷叶凋残,一阵秋风带着愁意在绿波中兴起。 “香销”二字用来表达莲花的枯萎,即把莲花曾有过盛开时的清香四溢的情景描绘出来,又把而今凋残殆尽的惨状写出。“愁”字融情于景,有词中人怨西风将“菡萏香销翠叶残”之意。王国维《人间词话》评论这两句词时曾说:“大有‘众芳芜秽’、‘美人迟暮’之感。” 王国维用的是屈原《离骚》中:“哀众芳之芜秽”,“恐美人之迟暮”的句子来评论这两句词的,因此词中的“愁”应含有“哀”和“恐”之意。残荷败叶、西风萧瑟，怎能不使人感伤万分呢！接下“还与韶光共憔悴,不堪看。”写妇女触景生情联想到自己已经失去的美好时光，就像香荷翠叶一样香销叶残憔悴了。“不堪看”三字把目不忍睹这凄凉的秋景，以免引起触景而伤感的心情淋漓尽致地抒写出来。清陈延焯《白雨斋词话》在评论这两句词时说：“沉之至，郁之至，凄然欲绝。后主虽善言情，卒不能出其意也。”所言极是。

词的下片写词中人思念丈夫之情。换头后以事写情。“细雨梦回鸡塞远”，写梦境。在睡梦中到了极远的边塞去寻找戍边的丈夫,醒来时只见细雨蒙蒙,却不见梦中的人儿。极写思念丈夫之情深,失望之甚,“小楼吹彻玉笙寒”写醒来时情景,写思妇独自在小楼上,手捧着玉笙尽情地吹着,直到吹完最后一曲时,玉笙因吹得过久而含润了。将思妇吹笙寄情的一往情深的心境及凄凉景象,形象地描述出来。这两句从塞外到小楼,从梦境到梦醒,虽写闺怨之情,但意境开阔,历来受到人们的推崇,而王安石认为这两句词,在后主“一江春水向东流”句之上。最后两句“多少泪珠何限恨,倚阑干。”仍以事写情,接前“梦回”写人在床上,“倚阑干”指人从床上起来,走到楼头,独依阑干以消除郁闷,但见夜色朦胧,秋雨蒙蒙,想起戍边远在塞外的丈夫,无限离愁别恨顿时涌向心头,不禁珠泪滚滚不绝。极力抒写悲恨之深。结句语意含蓄,留有余韵。

这首《浣溪沙》历来受到人们的赞赏。词中“菡萏”两句、“细雨”两句皆是名句,写情细腻,情景融洽,不事雕琢,凄然欲绝。吴梅《词学通论》称:“此词之佳,在于沉郁。”此论颇是。

乌夜啼

      林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。

      胭脂泪，相留醉，几时重，自是人生长恨水长东。

    【赏析一】此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。全词双调，三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。

   上阕写暮春之景，苦人生之短。起句“ 林花谢了春红 ”，寄托作者的伤春惜花之情；“太匆匆”，则使这种伤春惜花之情的进一步强化。狼藉残红，春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。“太匆匆”的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹，包蕴了作者对自己生存状态的理性思考。“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚；而作者生命之春的早逝，不也是因为过多地栉风沐雨吗？所以，此句既是叹花，亦是自叹。“无奈”二字，流露出词人不甘听凭外力摧残，而又自恨无力改变环境的感怆。

   下阕借暮春之惜，怅人生失意。上阕如果是总体的感受，下阕就是暮春的特写。换头“胭脂泪”三句，聚焦于花瓣，以拟人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。这里，一边是生逢末世，运交华盖的失意人；一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不胜缱绻。“胭脂泪”，照应上片“林花谢了春红”句。联系作者身历，他泣血无泪，不亦“色若胭脂”？“相留醉”，一作“留人醉”，花固怜人，人亦惜花；泪眼相向之际，究竟是人留花抑或花留人，已惝恍难分。着一“醉”字，写出彼此如醉如痴、眷恋难舍的情态，极为传神。而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫。 结句“自是人生长恨水长东”， 一气呵成益见悲慨。用“水长东”喻“人生长恨”，化虚为实。“人生长恨”写出了自己失意的情怀，有命运之悲，又有回忆之慨。而此句对词人的情感已有所升华，反映了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹。

   李煜后期的词，总是将个人的生命感触融入所写景物之中，人与物在不即不离之间；景中含情，寄情与景，善用拟人和比喻，化抽象的愁绪和伤感之情为具体可见的物，给人绵长的感慨。

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