《驱山走海置眼前——山水胜色》教案教学设计

概要：教学目的： 1、了解唐宋两代诗词的特点 2、让学生掌握鉴赏写景诗的方法，并能学会怎么鉴赏写景诗。 3、了解诗歌中平仄的一些基本常识。 教学设想： 1、此课为第一讲，要先介绍唐宋两代诗词的特点，让学生对唐宋两代诗词有所了解。 2、在朗读中领悟诗作的思想情感，在点评中让学生挖掘诗歌特有的魅力。 3、教学重点让学生掌握鉴赏写景诗的方法，并能学会怎么鉴赏写景诗。 教学时数：四课时 第一课时 一、导入新课： 中国是诗的国度。唐诗、宋词是中国文学的奇葩，是三千年中国古典诗歌桂冠上的两颗明珠。唐诗展现了唐代广阔的社会生活画卷，反映了唐人开阔爽朗的胸襟和热情豪迈的精神风貌。她那对现实生活的热切关注，对理想的执著追求，对生活美和精神美的礼赞和向往，对丑陋与邪恶的蔑视和抨击，以饱满的情感和悠远的神韵，千百年来不知扣响多少读者的心弦。而宋词以姹紫嫣红、千姿百态的风神，与唐诗争奇，与元曲斗艳。唐诗宋词中包孕着丰富的人生意蕴和情感资源，对生命、生活、亲人以及祖国、故乡的深切热爱和赤诚关怀，是极好的情感教育读本，涵咏吟诵，能使我们认识历史，开阔眼界，感悟人生，丰富情感，抚慰心灵，帮助我们寻找

教学目的：

1、了解唐宋两代诗词的特点

2、让学生掌握鉴赏写景诗的方法，并能学会怎么鉴赏写景诗。

3、了解诗歌中平仄的一些基本常识。

教学设想：

1、此课为第一讲，要先介绍唐宋两代诗词的特点，让学生对唐宋两代诗词有所了解。

2、在朗读中领悟诗作的思想情感，在点评中让学生挖掘诗歌特有的魅力。

3、教学重点让学生掌握鉴赏写景诗的方法，并能学会怎么鉴赏写景诗。

教学时数：四课时

第一课时 

一、导入新课：

中国是诗的国度。唐诗、宋词是中国文学的奇葩，是三千年中国古典诗歌桂冠上的两颗明珠。唐诗展现了唐代广阔的社会生活画卷，反映了唐人开阔爽朗的胸襟和热情豪迈的精神风貌。她那对现实生活的热切关注，对理想的执著追求，对生活美和精神美的礼赞和向往，对丑陋与邪恶的蔑视和抨击，以饱满的情感和悠远的神韵，千百年来不知扣响多少读者的心弦。而宋词以姹紫嫣红、千姿百态的风神，与唐诗争奇，与元曲斗艳。唐诗宋词中包孕着丰富的人生意蕴和情感资源，对生命、生活、亲人以及祖国、故乡的深切热爱和赤诚关怀，是极好的情感教育读本，涵咏吟诵，能使我们认识历史，开阔眼界，感悟人生，丰富情感，抚慰心灵，帮助我们寻找失落的精神家园，在浮华喧嚣中返归宁静和淳朴；使我们心中有“爱”——热爱生命，关爱众生。本课是面向全校本科生开设的公选课，介绍唐诗宋词的发展概况、重要流派、诗人词人及其代表作品，重点是名家名作欣赏。

二、唐诗空前繁荣

1、 数量之多，是空前的。

2、 诗人之多，是空前的。

3、 题材之广，是空前的。

4、 体派之丰，是空前的。

三、宋诗是继唐诗之后又一高峰。

有诗人九千馀人，二十七万余首诗。宋诗最显著的特征：“以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗”。

四、宋词是宋代标志性的文体。

词在历史上曾被称为“曲”“曲子”“曲子词”“乐府”“长短句”“诗馀”“琴趣外篇”等。直到南宋宁宗嘉定年间，“词”这个名词才正式确定下来。

五、赏析李白的《当涂赵炎少府粉图山水歌》

当涂赵炎少府粉图山水歌

李白 

　　峨眉高出西极天， 罗浮直与南溟连。名公绎思挥彩笔， 驱山走海置眼前。

　　满堂空翠如可扫， 赤城霞气苍梧烟。洞庭潇湘意渺绵， 三江七泽情洄沿。

　　惊涛汹涌向何处， 孤舟一去迷归年。征帆不动亦不旋， 飘如随风落天边。

　　心摇目断兴难尽， 几时可到三山巅？西峰峥嵘喷流泉， 横石蹙水波潺湲。

　　东崖合沓蔽轻雾， 深林杂树空芊绵。此中冥昧失昼夜， 隐几寂听无鸣蝉。

　　长松之下列羽客， 对坐不语南昌仙。南昌仙人赵夫子， 妙年历落青云士。

　　讼庭无事罗众宾， 杳然如在丹青里。五色粉图安足珍？ 真仙可以全吾身。

　　若待功成拂衣去， 武陵桃花笑杀人。

　　李白题画诗不多，此篇弥足珍贵。诗通过对一幅山水壁画的传神描叙，再现了画工创造的奇迹，再现了观画者复杂的情感活动。他完全沉入画的艺术境界中去，感受深切，并通过一枝惊风雨、泣鬼神的诗笔予以抒发，震荡读者心灵。

　　从“峨眉高出西极天”到“三江七泽情洄沿”是诗的第一段，从整体着眼，概略地描述出一幅雄伟壮观、森罗万象的巨型山水图，赞叹画家妙夺天工的本领。什么是名公“绎思”呢？绎，是蚕抽丝。这里的“绎思”或可相当于今日的所谓“艺术联想”。“搜尽奇峰打草稿”，艺术地再现生活，这就需要“绎思”的本领，挥动如椽巨笔，于是达到“驱山走海置眼前”的效果。这一段，对形象思维是一个绝妙的说明。峨眉的奇高、罗浮的灵秀、赤城的霞气、苍梧（九嶷）的云烟、南溟的浩瀚、潇湘洞庭的渺绵、三江七泽的纡回……几乎把天下山水之精华荟萃于一壁，这是何等壮观，何等有气魄！当然，这决不是一个山水的大杂烩，而是经过匠心经营的山水再造。这似乎也是李白自己山水诗创作的写照和经验之谈。

　　这里诗人用的是“广角镜头”，展示了全幅山水的大的印象。然后，开始摇镜头、调整焦距，随着读者的眼光朝画面推进，聚于一点：“惊涛汹涌向何处，孤舟一去迷归年。征帆不动亦不旋，飘如随风落天边。”这一叶“孤舟”，在整个画面中真是渺小了，但它毕竟是人事啊，因此引起诗人无微不至的关心：在这汹涌的波涛中，你想往哪儿去呢？你何时才回去呢？这是无法回答的问题。“征帆”两句写画船极妙。画中之船本来是“不动亦不旋”的，但诗人感到它的不动不旋，并非因为它是画船，而是因为它放任自由、听风浪摆布的缘故，是能动而不动的。苏东坡写画船是“孤山久与船低昂”（《李思训画长江绝岛图》），从不动见动，令人称妙；李白此处写画船则从不动见能动，别是一种妙处。以下紧接一问：这样信船放流，可几时能达到那遥远的目的地──海上“三山”呢？那孤舟中坐的仿佛成了诗人自己，航行的意图也就是“五岳寻仙不辞远”的意图。“心摇目断兴难尽”写出诗人对画的神往和激动。这时，画与真，物与我完全溶合为一了。

　　镜头再次推远，读者的眼界又开廓起来：“西峰峥嵘喷流泉，横石蹙水波潺湲，东崖合沓蔽轻雾，深林杂树空芊绵。”这是对山水图景具体的描述，展示出画面的一些主要的细部，从“西峰”到“东崖”，景致多姿善变。西边，是参天奇峰夹杂着飞瀑流泉，山下石块隆起，绿水萦回，泛着涟漪，景色清峻；东边则山崖重叠，云树苍茫，气势磅礴，由于崖嶂遮蔽天日，显得比较幽深。“此中冥昧失昼夜，隐几寂听无鸣蝉。”一蝉不鸣，更显出空山的寂寥。但诗人感到，“无鸣蝉”并不因为这只是一幅画的原因；“隐几（凭着几案）寂听”，多么出神地写出山水如真，引人遐想的情状。这一神来之笔，写无声疑有声，与前“孤舟不动”二句异曲同工。以上是第二段，对画面作具体描述。

　　以下由景写到人，再写到作者的观感作结，是诗的末段。“长松之下列羽客，对坐不语南昌仙。”这里简直令人连写画写实都不辨了。大约画中的松树下默坐着几个仙人，诗人说，那怕是西汉时成仙的南昌尉梅福吧。然而紧接笔锋一掉，直指画主赵炎为“南昌仙人”：“南昌仙人赵夫子，妙年历落青云士。讼庭无事罗众宾，杳然如在丹青里。”赵炎为当涂少府（县尉的别称，管理一县的军事、治安），说他“讼庭无事”，谓其在任政清刑简，有谀美主人之意，但这不关宏旨。值得注意的倒是，赵炎与画中人合二而一了。沈德潜批点道：“真景如画”，这其实又是“画景如真”所产生的效果。全诗到此止，一直给人似画非画、似真非真的感觉。最后，诗人从幻境中清醒过来，重新站到画外，产生出复杂的思想感情：“五色粉图安足珍，真仙可以全吾身。若待功成拂衣去，武陵桃花笑杀人。”他感到遗憾，这毕竟是画啊，在现实中要有这样的去处就好了。有没有呢？诗人认为有，于是，他想名山寻仙去。而且要趁早，如果等到象鲁仲连、张子房那样功成身退（天知道要等到什么时候），再就桃源归隐，是太晚了，不免会受到“武陵桃花”的奚落。这几句话对于李白，实在反常，因为他一向推崇鲁仲连一类人物，以功成身退为最高理想。这种自我否定，实在是愤疾之词。诗作于长安放还之后，安史之乱以前，带有那一特定时期的思想情绪。这样从画境联系到现实，固然赋予诗歌更深一层的思想内容，同时，这种思想感受的产生，却又正显示了这幅山水画巨大的艺术感染力量，并以优美艺术境界映照出现实的污浊，从而引起人们对理想的追求。

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