概要：可谓十分悲壮，“一阵阵告别的声浪/就要卷走车站”，和首段中“一片手的海浪翻动”正好呼应——前面是视觉，此处是听觉。通感的转移多么符合感情的发展过程！在火车终于开动时，汹涌的感情再不能用挥手充分表达了，只有用发自肺腑的声音才能显示出这种别离场面的悲壮性。“北京在我的脚下，已经缓缓地移动”是作者真实的感受吗？这一感受对诗人意味着什么呢？【点拨】这是物我颠倒的错觉 ，传达出心声：脚下的大地仿佛被掏空，自己要被北京、被故乡抛弃，此后将到异地漂泊谋生。写出诗人的失落伤感。作者感觉到已经被北京抛弃了，被时代和文明抛弃了：在当时的官方政治话语里“上山下乡”被解释为接受贫下中农再教育、改天换地、大有作为的神话，从而掩盖了当事人的真实感受，其实很多人是不想走的。食指这样的诗却以真诚朴素的态度，将个体的真实而独特的经验彰显出来。他具有天生的诗人的敏感气质，表现在这首诗中就是敏锐地抓住个体的“我”心灵中的几个幻觉意象来表达心灵悸动。食指个人主观感受的表现，无疑是冲破文革中虚假的权威话语对个人的真实生活的遮盖，在这种带有强烈的主观色彩的艺术中，蒙在时代表面的灿烂辉煌的神话面纱才被撕得粉碎，
《这是四点零八分的北京》教案3（人教版选修《中国现代诗歌散文欣赏》）,标签：中国现代诗歌散文欣赏大全,http://www.88haoxue.com“北京在我的脚下，已经缓缓地移动”是作者真实的感受吗？这一感受对诗人意味着什么呢？
【点拨】这是物我颠倒的错觉 ，传达出心声：脚下的大地仿佛被掏空，自己要被北京、被故乡抛弃，此后将到异地漂泊谋生。写出诗人的失落伤感。作者感觉到已经被北京抛弃了，被时代和文明抛弃了：在当时的官方政治话语里“上山下乡”被解释为接受贫下中农再教育、改天换地、大有作为的神话，从而掩盖了当事人的真实感受，其实很多人是不想走的。食指这样的诗却以真诚朴素的态度，将个体的真实而独特的经验彰显出来。他具有天生的诗人的敏感气质，表现在这首诗中就是敏锐地抓住个体的“我”心灵中的几个幻觉意象来表达心灵悸动。
食指个人主观感受的表现，无疑是冲破文革中虚假的权威话语对个人的真实生活的遮盖，在这种带有强烈的主观色彩的艺术中，蒙在时代表面的灿烂辉煌的神话面纱才被撕得粉碎，显示出现实“黑暗与血污”的真相。在此之后，人性的觉醒才有可能随着个人的觉醒进入人们的脑海与视野之中。
“幻觉”意象的组合你认为有什么作用？
【点拨】作用：将内心的感情通过典型的场景加以外化，并将这些意象进行蒙太奇剪接，自然组合，强烈地反映了心灵受到的巨大冲击和事件的巨大影响力；而描绘的形象又是非常鲜明具体的。幻觉中“剧烈地抖动”的“北京车站”，作为“我”的心灵的外化，强烈地表现了诗人的感情震动之巨，表现了那种“不知发生了什么事情”的茫然与无助。“妈妈缀扣子的针线穿透了心胸 ” 则表达了告别母亲时的眷恋和痛楚。“幻觉”的组合还可以自由表达现实中没有而作者又希望其有的内容，这就好比我们看电影，现实社会中出现了罪恶，弱者需要帮助，坏人得不到惩罚，这时影片中英雄出现了，帮我们解决问题来了。小李飞刀告诉我们怎么解决导弹解决不了的事情；蜘蛛侠告诉我么什么叫不用翅膀也能飞行的道理；阿基琉斯告诉我们为什么不要让后脚跟暴露在空气外面；山村贞子告诉我们为什么熬夜看电视剧对身体不好。其实这不过是把我们个人的知觉感受带到客观世界中，并有机的联系起来，接着无限放大。其目的是给读者留下鲜明、强烈的印象。
第⑦节，“因为这是我的北京，这是我最后的北京”寄寓了诗人怎样的情感？作者为什么说了两遍？为什么要强调“最后”这个词？
【点拨】这里的“最后”是最后一面的意思，这个词语表达了诗人对北京的依依离别甚至是诀别的心理感受。因为那个动荡的年代谁也无法知道自己将来会怎样，谁也无法预知将来能否回来，这也是内心迷惘与失落的一种外在表达。
反复呼喊表达绝望与不舍。
这是最后的诀别，透射浓烈的悲壮色彩。北京是故乡，是文明的家园。茫然而绝望地抓住同样迷惘的青年人的手，仿佛落水者去抓住一根稻草，这样的迷惑不安、绝望与痛楚怎能不牵动读者的心呢？动乱时期青年一代的生存状况不能不说透射着浓烈的悲壮色彩。这是一种“歇斯底里的绝望”。邓小平曾说：我们花了三百亿，买了三个不满意：知青不满意，家长不满意，农民也不满意。
为什么说《这是四点零八分的北京》是那个时代最震撼人心的作品？为什么当年无数插队的知识青年会被这首诗感动得热泪盈眶？
【点拨】在当时的政治话语里，“上山下乡”被解释为接受贫下中农再教育、改天换地、大有作为，掩盖了当事人的真实感受，食指这样的诗却以真率朴素的态度，将个体的真实而独特的经验彰显出来。他以一种个人化的方式感应着历史的巨大变动，以一己的悲欢映衬了时代的庞然身影。尽管诗作表达的是一代人面临时代变动所感受的心灵阵痛，却有意回避了流行于那个时代的宏阔场景，和与之相应的空疏的概念化语词，而选取了一个日常化的可感的细节。
语言品味
一、言有尽而意无穷
该诗写离别，但诗人并没有用更多的语言来作细琐的描述，而只是以“手的海浪翻动”六个字，渲染站台上送别的人之多；又以“汽笛长鸣”暗示列车即将启动。但人们可以从寥寥数语所给予的形象中想见，在亲人即将分离的这个时候，车站一定有许多人，有无数的亲友的叮咛嘱托，千姿百态。
诗歌结尾处，诗人拼命地用手一抓，抓住了一件自己也不知道叫什么的东西。那种对故乡的依恋和热爱之情溢于言表，在“抓”这个富于动作感的形象中得到有力的升华。从这种急切的语气中，从这种紧紧抓住了什么的手势里，我们似乎看到抒情主人公“我”那张泪眼模糊的脸，那种悲伤和失落，我们的心也被紧紧抓住了。
二、幻觉意象的组合
幻觉包括幻听、幻嗅、幻味、幻触、内脏性幻觉、运动性幻觉等。幻觉尽管不是对外界刺激的直接反应，但也不是与外界信息无关的。幻觉产生时，尽管客体不在眼前，但是就好像是亲身知觉到的一样，给主体留下鲜明、强烈的印象。这就使幻觉不同于回忆，回忆中的表象一般比较模糊、遥远，而幻觉中的表象则鲜明、具体，如在目前。
食指具有天生的诗人的敏感气质，表现在这首诗中就是敏锐地抓住个体的“我”心灵中的几个幻觉意象，并把它们自然而集中地组合起来，这在1949年以后的大陆文学中是很罕见的。幻觉中“剧烈地抖动”的“北京车站”，作为“我”的心灵的外化，强烈地表现了诗人的感情震动之巨，表现了那种“不知发生了什么事情”的茫然与无助。另一个“幻觉蒙太奇”也很精彩，“我的心骤然一阵疼痛，一定是/妈妈缀扣子的针线穿透了心胸”。对“幻觉”的出色表现在“文革”中年轻一代的艺术探索中成了一个很重要的手段，表现出他们对时髦话语的轻蔑与反叛。
有关资料
一、作者简介
食指，1948年生于山东，母亲在行军途中分娩，为之起名郭路生。笔名食指是个有意味的名字。他认为在中国作为诗人，无论是写作还是生活都存在着无形的压力，但别人在背后的指点绝对损伤不了一个人格健全的诗人，于是他用“食指”为笔名，以表达自己的抗争与解嘲。15岁开始诗歌创作。1964年高中升学失利，在文化补习班接触了当时前卫的秘密文学团体“X诗社”及“太阳纵队”中的文学青年。1965年考入北京56中学高中部。1968年到山西杏花村插队，插队时创作了各种体裁和风格的诗作，他的许多诗歌以手抄本的形式在知青中传唱。1971
[1] [2] 下一页
分类导航
最新更新
